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彩色漫畫(網路漫畫)的繪製方法 by キム君 - 繪圖小技巧
2026-02-09 06:49:30
前言
大家好,我是金君 (@kimkun_manga)。
今天,我將以「高效的漫畫上色」為主題,介紹我使用的彩色漫畫繪製方法和技巧。這種繪製方法特別適用於必須在短時間內持續繪製高品質作品的韓國和日本彩色漫畫(網路漫畫)。請多多指教。
繪製彩色漫畫時的注意事項
在介紹正式的上色方法之前,我想先談談繪製彩色漫畫時必須注意的一點。那就是:「彩色漫畫並非插畫集」。
當然,漫畫中的圖畫也可以看作是出色的插畫,也可以將插畫集結成漫畫。例如,與日本不同,美國漫畫的單格繪製時間,相較於日本或韓國漫畫會更長。我這裡想說的並非完成度的問題,而是「目的」的問題。插畫的目的是【在一幅畫中明確表達作者想說的內容,同時盡可能完成美麗的圖畫以吸引人們的目光】。相反地,漫畫的目的是【透過角色的故事逐漸傳達作者的訊息】。如果忠實地實現這個目的,漫畫的分格就必須專注於創造「流暢感」,而不是吸引目光。如果有需要強調的分格,也需要有為此而抑制表現的分格。
更何況在像韓國或日本這樣,一般要求每週連載彩色漫畫(每週約60格以上)的地方,高效的漫畫上色方法是不可或缺的。
圖層的分類方式
(▲低效率的圖層分類方式)
為了在短時間內高效上色,需要有效地分類和使用圖層。如果將皮膚、眼睛等所有部件都分離開來作業,圖層會增加,所需時間也會隨之增加。今天介紹的方法將盡可能減少圖層,包含紙張在內使用15個圖層。
(▲今天介紹的圖層結構)
如果加入背景描繪和台詞,圖層數量會增加,但用於角色上色的圖層數量,這樣就足夠了。
底色的繪製方式
首先準備線稿,然後填入底色。
底色的繪製方法基本上會因線稿種類而異,但如果像這份線稿一樣使用了不透明度高的筆,建議使用「自動選擇」工具。這樣更容易建立選取範圍,更快地推進作業。如果線稿較淺,導致自動選擇工具難以使用,請先用不透明度高的筆建立選取範圍,然後再使用自動選擇工具。詳細方法在我的其他教學中有所介紹,請參考。
那麼,我們開始上色吧。建立一個用於繪製底色的圖層(一般),然後在其下方建立一個背景圖層(一般)。在下方的圖層中,選擇一個深色並填充。
(▲用深色填充背景)
選擇顏色時,請從色環中選擇右側的顏色(飽和度高的顏色)。您可以選擇喜歡的顏色,但為了眼睛健康,建議選擇不過於刺眼的顏色。在背景中塗上深色有兩個原因:
1‣「掌握底色濃度是否合適」
2‣「檢查是否有漏塗的部分」
先在下方鋪設深色再上色,可以防止畫面顏色過淡。我們的眼睛會比較底色和背景色,從而選擇出合適的濃度。
(▲更容易調整底色濃度)
① 底色雖淺,但因背景為白色,所以看起來沒那麼淺
② 後方塗上深色後,底色的淺度會變得明顯
③ 調整到合適濃度後,角色會變得清晰突出
同時,當背景為白色時容易忽略的漏塗部分,如果鋪上一層深色,也會變得顯眼更容易察覺。
(▲更容易發現漏塗之處)
眼白部分和髮梢處的空隙特別容易漏塗,所以建議多加注意。
縮短底色繪製時間的技巧
底色繪製雖然簡單有趣,但需要相當多的時間。因此,盡可能快速完成這項作業是縮短時間的一個關鍵。這裡將介紹2個更快繪製底色的技巧:
1‣「自動選擇工具小訣竅」
2‣「角色調色盤小訣竅」
(▲低效率的使用方式)
如果不知道自動選擇工具可以「拖曳」,就只能按住Shift鍵(以Windows為準)一個一個選擇區域,但如果了解這個功能,就可以像下面這樣非常輕鬆地選擇許多區域。
(▲自動選擇工具可拖曳)
如此一來,即使不使用縮放功能,也能輕鬆選擇細小部分。這對於繪製頭髮等細節較多的部件特別有用。建立選取範圍後,下方會出現繪圖圖示,因此沒有必要特地使用筆刷或快捷鍵,這也是一個小技巧呢。
我的情況是,底色繪製和上色的設定是分開使用的。可以根據線稿的種類調整「關閉空隙」功能和「顏色誤差」。
第二個技巧是使用「色板」功能。
在漫畫中,同一個角色需要反覆繪製多次,所以如果能預先決定並儲存每個角色的顏色,會非常方便。
(▲收集了角色底色的色板)
如果顏色過多,會忘記哪個是哪個,所以最好建立並使用只包含角色底色的色板。從設定按鈕點擊「新增設定」,就可以將色板按角色分開。
(▲感覺與螢幕的距離意外地遠)
然而,如果角色數量過多,管理每個色板會變得困難,而且與進行選擇作業的螢幕距離相當遠,所以我想介紹另一種不同的方法。
(▲角色色板)
那就是為每個角色製作一個小色板。形狀不拘。建立一個包含所有角色色板的文件,然後在繪製角色時,移動這個色板進行作業。
(▲移動自訂色板進行上色)
透過移動這個角色進行上色,可以加快底色繪製的作業速度。此外,對於需要多種顏色的角色,如果以角色的形狀來製作,就能馬上知道哪裡應該塗什麼顏色。請以這種方式,除了眼睛之外,塗上所有底色。
💡小訣竅
按住Ctrl+Shift(以Windows為準)並點擊畫面,會自動選擇被點擊畫面上的圖層。使用這個快捷鍵可以減少在錯誤圖層上色的情況。
特意排除眼睛是為了盡可能高效地填入眼睛顏色。我使用的方法是複製為每個角色預先製作的眼睛模板。
(▲眼睛模板與應用範例)
如果預先製作好排除了難以變形的瞳孔和高光的眼睛底色模板,就能在短時間內繪製出高品質的眼睛(?)。考慮到一次週刊連載中需要繪製的角色數量,我認為這種方法是最有效率的。或許有人會對這種方法感到反感,但快速完成漫畫也是漫畫家所需的技能之一,而且可以將更多時間投入到比繪畫更重要的故事上,所以請各位不妨考慮一下。
這樣底色就完成了!我繪製8格漫畫大約花費了1小時。考慮到60格漫畫和角色數量的增加,僅繪製底色就需要8~10小時。當我短暫嘗試週刊連載時,這項作業(除了眼睛)是由助手幫忙完成的。這其實是我最喜歡的作業之一,很想親自動手…但從整體考量,這個環節還是盡可能快速完成比較好。
繪製底層色調
接下來要做的是決定背景顏色和角色色調。這雖然是整個作業量中非常短的一個環節,但卻是能大幅提升稿件完成度的有效作業。
(▲新增一個剪裁蒙版圖層)
首先,為了改變背景圖層的顏色,新增一個剪裁蒙版圖層(一般)。建立新圖層後,點擊參考圖片的圖示即可建立剪裁蒙版圖層。使用剪裁蒙版圖層,您可以在作為基準的圖層上只在有顏色的地方繪畫。
(▲新增背景色)
請在剪裁蒙版圖層上填入各背景顏色。這次我盡量使用了多種顏色來繪製,但您可以根據漫畫的整體流程和角色的位置等來選擇顏色。
與底層圖層一起顯示時,會呈現這樣。這樣終於有點彩色漫畫的樣子了。但是,如果維持原樣,角色會從背景中浮出來,所以我想為角色也填入與背景顏色相符的底層色調。
(▲在底層圖層上方新增剪裁蒙版圖層)
與之前一樣,在底色上方建立一個剪裁蒙版圖層。
(▲使用滴管工具選擇背景色)
接著,使用滴管工具(快捷鍵「I」或「Alt」)選擇背景顏色。
(▲從色環調整顏色)
從色環中選擇顏色,然後將其更改為稍微帶有灰色的淺色。
(▲填入色調顏色並將圖層模式變更為乘法)
① 繪製完底色的狀態
② 在剪裁蒙版圖層上方填滿所選色調顏色的狀態
③ 將圖層的合成模式變更為「乘法」的狀態
在角色整體上方填滿所選顏色,並將圖層模式變更為「乘法」。使用乘法圖層後,所選顏色會與底色疊加,使底層色調瞬間融入背景。
(▲色相・飽和度・明度校正的範例)
色調顏色可以隨時開啟色相・飽和度・明度校正(Ctrl + U)的畫面來調整。基本上使用相同色系的顏色即可,但像這個範例一樣選擇不同的顏色也沒關係。選擇適合該場景的顏色,避免角色從背景中過於突兀。
(▲新增至每個分格的色調顏色)
這是為每個分格,根據背景色新增的色調。相較於所花費的時間,它能大幅提升稿件的完成度。我認為這是今天介紹的所有技巧中最有效率的作業。
這次主要的分格(網路漫畫中類似「跨頁」的場景)中,我使用了淺黃色背景和粉紅色調。雖然顏色相當淡,但差異一目了然。
💡小訣竅
為了以這種方式上色,角色的底色必須是易於添加乘法圖層的顏色。如果顏色太深,會難以疊加其他顏色;如果顏色太淺,則會失去力度。一旦找到更好的顏色,建議更新色板。
繪製第一層陰影
這次,我們將繪製整個流程中最耗時的「第一層陰影」。即使時間嚴重不足,無法完成整部漫畫,也要在這裡達到足以示人的品質。就個人而言,這是整個過程中我最喜歡的作業。
(▲建立剪裁蒙版圖層)
與製作色調時一樣,建立一個新的剪裁蒙版圖層,並將圖層模式變更為「乘法」。
(▲繪製大致的陰影)
選擇稍大的筆刷,大面積地繪製陰影。重點是不要在意細節。考慮光線方向,大致繪製。溢出部分的清理和細小陰影之後再修正即可。
第一層陰影使用的顏色,由於底層色調已經含有一定程度的飽和度,所以大部分使用灰色。即便如此,我認為還是帶有一定飽和度的顏色,在之後進行色彩校正時會更容易操作,因此建議稍微混合一些顏色。
(▲調整陰影形狀)
確定大致陰影形狀後,整齊地整理陰影形狀並添加細小陰影。或許有人已經注意到,雖然花費了時間,但與上方的圖片相比,並未感受到太大的品質差異。這就是我說無需在意細節的原因。花時間在細小陰影和精細部分上,效率非常低。(我並非說這樣不好)就個人而言,我認為細小陰影只應放在真正需要的地方,並將花費在上面的時間,分配到更有效的環節會更好。
(▲一般的分格)
我也為其他分格添加了陰影並調整了顏色。雖然只繪製了大面積陰影,但我認為作為一般的漫畫分格,已經可以使用了。
(▲主要分格)
我花費了比其他分格更多的時間在主要分格上。在一般分格和主要分格之間創造一定程度的品質差距,可以為漫畫增添強弱,並提高閱讀的流暢性。
繪製第二層陰影
這次,我們將繪製「第二層陰影」,以增加畫面的立體感。這裡使用的陰影顏色,可以是與繪製第一層陰影時完全相同的顏色,或者稍微淺一點的顏色即可。繪製第二層陰影所需的時間,相較於其他作業是比較短的,但這樣畫面會接近完成的狀態。
(▲新增一個剪裁蒙版圖層)
在陰影圖層上方,再建立一個新的剪裁蒙版圖層,並將圖層模式變更為「乘法」。
(▲在深處繪製第二層陰影)
選擇之前使用過的顏色,只在有深度感的部分繪製第二層陰影。就像繪製第一層陰影時一樣,不要在意細節,優先繪製能增加畫面整體立體感的地方。
我只繪製了這個部分。如果能善用自動選擇工具,可以進一步縮短這個環節所花費的時間。我在這個分格中使用了大約5分鐘,在下方的分格中使用了大約2分鐘。
(▲完成第二層陰影的樣子)
第二層陰影已經繪製完成。將陰影繪製作業分成兩部分,不僅增加了畫面的立體感,也大幅縮短了選擇陰影顏色的時間。圖層數量較少,也使得色彩校正更加容易,這點也很好。
新增高光
這次,我們將繪製「高光」。添加高光可以增加畫面的明亮度和立體感。我將這項作業大致分為三個部分:
1‣「表現強烈光線」
2‣「添加薄漸層」
3‣「改變線稿顏色」
(▲建立剪裁蒙版圖層)
首先,讓我們添加「強烈光線」。在剛才的圖層上方,新增一個「覆疊」模式的剪裁蒙版圖層。
選擇高光的顏色。基本上選擇黃色至橘色的亮色系即可,但根據角色所處環境的光線種類,當然也可以使用其他顏色。
(▲繪製受光強烈的部分)
用選定的顏色,優先繪製受光強烈的部分。就像繪製陰影時一樣,不要以為要畫出所有發光部分,而是選擇容易展現整體立體感的部分,以及讀者目光應該停留的地方進行局部繪製。
💡小訣竅
關於高光,很難像陰影那樣只用一種顏色就呈現出所有想要的效果。在這種情況下,在黑色和橘色部分疊加黃色覆疊圖層,並未產生那麼顯眼的顏色。遇到這種情況時,請嘗試以下方法。
(▲新增剪裁蒙版圖層)
在高光圖層上方,新增一個「一般」模式的剪裁蒙版圖層。
(▲在一般圖層中新增高光)
選擇該分格中作為光線顏色使用的部分,或接近該顏色的色彩,然後繪製在其他地方。一般圖層容易拾取顏色,因此也可以像這樣用於修正畫面。
(▲在主要分格中新增高光)
在關鍵分格中,會比其他分格花費更多時間來添加高光。特別是頭髮和眼睛,與其總是閃閃發光,不如只在特定時刻發光,效果會更好。
所有分格都同樣加入了光的描寫。像右邊第二行的圖片一樣,有些場景角色周圍的光線很多,但基本上為了讓目光集中在主要分格上,我控制了高光的數量。
那麼,現在讓我們來添加「薄漸層」吧。
(▲新增兩個圖層)
在背景圖層上方建立一個「一般」圖層,在底色上方建立一個「*柔光」圖層。
*這裡有時也會使用覆疊。請根據喜好選擇。
首先從背景開始繪製。點擊剛才建立的圖層。
(▲背景新增漸層)
選擇背景色,然後從色環中將顏色稍微調淡。接著選擇漸層(G)工具,並根據光線方向為背景色添加薄漸層。
從整體來看,只有背景是這種感覺。由於顏色相當淡,有時可能不容易察覺,但稿件的完成度肯定會提升。
現在為角色添加漸層。選擇剛才建立的「柔光」圖層。
請從色環中選擇想要添加的光線(背景)顏色。不一定需要與背景色完全相同,所以稍微改變色相再繪製也可以。
(▲為角色新增漸層)
選擇顏色後,用大型噴槍輕輕地在角色上方繪製,同時考慮光線的方向。不用擔心會產生太強烈的變化,我覺得顏色稍微改變就足夠了。
同樣地,我為所有分格添加了漸層。相較於其他作業,這個環節並未帶來顯著的變化,但光的表現比以前更自然了。
那麼最後,我想改變「線稿的顏色」。
(▲新增一個圖層)
在線稿上方新增一個「一般」圖層。
(▲選擇線條顏色)
從色環中選擇一個稍微偏暗的顏色。這個顏色是為了用於膚色線條而選擇的紅色系。請根據部件的顏色調整色相。
(▲改變線條顏色)
選擇不透明度高的筆,沿著線條描繪。我將這些顏色僅用於嘴唇和眼睛等特定部位作為點綴色。
這樣添加高光後,角色的繪製就完成了。最後添加紋理就結束了。
加入紋理
(▲開啟素材面板)
請點擊右上角的箭頭(<<)以開啟「素材」面板。
(▲選擇紋理)
開啟面板後,點擊「單色圖案」,然後選擇「紋理」。
找到喜歡的紋理,然後拖曳到畫面上。我選擇了「細紋」。
(▲調整紋理強度)
請從「圖層屬性」中,點擊「材質合成」圖示,然後調整「強度」。我調整到大約「10」。
這樣所有過程就結束了。
我使用的時間大約是5小時。很高興能以滿意的品質完成了一些分格。
後記
這篇文章對您有幫助嗎?
作為補充,今天繪製的這些角色,男生名叫「賽佛斯」,女生名叫「木蘭」。請多多指教。
我最近在Youtube上製作並上傳繪畫教學影片。
如果您有興趣,請務必前往觀看。
(https://www.youtube.com/channel/UCuB2Ub9AldXxt-vouSnvSXQ/featured)
最後,我會在下方上傳這次繪製過程的影片。雖然是針對手機螢幕製作的影片,但在PC上也能觀看。
(▲🦁賽佛斯)
(▲🌼木蘭)
這就是全部了。
感謝您閱讀這篇長文。